【作品赏析】

《霾》：用舞蹈表现生存现状

北京当代芭蕾舞团团长王媛媛在2009年创作现代舞《霾》时，肯定想不到它真的会跟今年北京的雾霾天气扯上关系。在创作之初，王媛媛就有对充斥大气污染、经济危机、精神混沌的世界，以及生存在这个世界中的人们越来越显见的危机感做设想和思考。最开始《霾》的创作出发点是鲁迅的《彷徨》，后来王媛媛觉得这个题有点大，就将主要落脚点放在社会环境以及生存问题上。《霾》是北京当代芭蕾舞团建团以来，国外受邀最多也最受欢迎的作品。

？？？？？因为从北京蔓延至南方长久不散的雾霾天气，“霾”这个略显冷僻的字，如今成了人们口中的常用字。在王媛媛的定义里，霾是一种广大、混杂的空气现象；也是一种难以言喻的心理状态，它会布满内心，蚕食情绪与直觉，可以让欢乐消逝，也可让宁静瓦解，生命亦被毫无意义地消耗。因此现代舞《霾》试图用直观的肢体动作，描摹人的生存当下，也描摹人自身的心理状态。

？？对于这个略显生涩且沉重的命题，《霾》的舞美设计有意被处理成朴素和简洁：背景是一堵灰色带有裂缝的墙，地面铺着一大块海绵垫，舞台上间接性燃放着几抹欲拒还迎的烟雾，半空挂了几盏油灯，偶尔会有几束光线从舞台上空斜落下来。加上舞者急促激烈的喘息，明灭之处，《霾》确实有几分北京雾霾天气的“姿色”。许多人因此在微博上向王媛媛打趣，说她原来那么早就对北京越来越恶劣的环境做了预言。

？？《霾》共有16位男女舞者参演，舞者在作品中都着暗色服饰，有的裸露出健美的上身，跳到最后，他们的身体都淌出汗来。王媛媛喜欢在作品中将舞者的身体，以及很漂亮的脚下功夫展现出来。但与其他现代舞作品不同的是，《霾》因为表演时在地上铺了海绵，而改变了舞者以往的肢体受力习惯，也对纯肢体舞蹈表达的可能性做了热切尝试。舞者在作品里每完成一个动作，都要花费比平时更多的力气，“在这样的环境里，人在各方面的触觉都会有一种危机感，因为人不是站在一个平稳的状态上，而是会失重、跌倒，没有自身的平衡感。”王媛媛说，因此作品也能给观者带来不同寻常的观看体验舞者不断在海绵上摔打、翻滚、深陷、坠落，精疲力尽之后又扑倒在地，随后又在下一个乐句中爬起重来。

？？《霾》在舞美上去除了无意义的装饰，而是将整个舞台空间都留给肢体，让每一个动作都由完整的蓄力开始，到疲倦的跌倒结束。

？？？？对于作品中重复性动作的寓意以及作品里情绪的走向，王媛媛并不想给出确定答案，而是希望能留出空间，让观者自行思考，“如果我说站起来代表的是什么，可能会让思考的空间消失。我只是在创作中给了这样一个状态。”王媛媛继而说起北京的雾霾天气，“就像大家有没有去思考过，北京的环境到现在这种状况到底是因为什么原因？我们不能因为天晴了就忘记一切去"快乐"地生活。事实并不是这样的，我们还是要思考生存状况。”

？？？？王媛媛还是相信艺术作品对社会改进会有促进作用，而艺术家在创作时，也逃脱不了“社会责任”这个略显宏大的命题。“每个艺术家都应该有社会责任，真正的艺术并不是娱乐大众的，娱乐性都是暂时的。”娱乐不是不能有，但她也知道艺术的力量并不会那么明显直接，也并不是靠艺术上的单纯呼唤就能解决所有问题，“艺术家做不到实际的东西，只能展现问题，做出作品让社会看到，真正要解决问题的还是政府。”《霾》之所以能在国外被理解、被包容，“是因为作品里用的是当代的表达方式，一种国际化语言，观众其实能感觉到我们是在表达一种生存现状。”“不是说他们有心灵困境才能理解这部作品，不是说我摔了他也跟着疼；他不疼，但他能理解我疼。”

？？？？《霾》在国内演出得还是极其少，因为在国内演出市场，《霾》这类抽象类作品并不太好营销，“观众还是想看故事性强，能直接给出结果的作品。”而且在国内演出，舞团不光是有好作品就可以解决所有问题，还要兼职做推广、宣传、找剧院、卖票等等不属于自己专业范围的事，工作量和压力极大。“在国外则丝毫不用担心票房问题，剧院会解决，他们分得很清楚，舞团就只管演出，而剧院负责艺术品质和推广观众群。”王媛媛还是期待国内能和国际接轨，这种接轨是指彼此的表达方式和接受方式都能同步，社会性问题可以通过舞蹈作品去沟通。