中国民族歌剧引入时间较晚，发展时间较短，但是中国民族歌剧在短短的几十年的时间内形成了具有鲜明民族特色的艺术特征，在我国艺术的表现形式上占有重要的地位。我国的民族歌剧主要以民族历史故事以及民间的传说为依据，通过民族舞蹈、诗歌、传统器乐等相结合形成的具有特殊表现手法的中国民族歌剧。将人们的生活故事通过歌剧的形式展示出来，能够带给人们精神层面的享受以及美的感受。本文主要从中国民族歌剧的题材与音乐艺术之间的特点进行探讨。
中国民族歌剧主要是将民族特色音乐文化、民族特色文化、民族的特色舞蹈、戏剧等元素结合到一起，通过特殊的表现手法将其运用歌剧的形式表现出来，故事情节曲折动人，角色形象生动可感。中国民族歌剧发展之初主要借鉴西方歌剧的表演形式、艺术技巧，进入我国后，开始逐渐融入国内经典民族音乐文化，渐渐地形成中国民族歌剧。中国民族歌剧表演的故事能够生动地反映人民的生活情况以及情感状态，具有一定的时代精神。
中国民族歌剧的发展历史
歌剧从二十世纪初期传入我国以后，开始在国内慢慢发展，歌剧的萌芽期，《白毛女》的出现奠定了我国民族歌剧的开始。当时时代背景下，民族歌剧主要表现形式是以儿童歌舞剧来展开，歌舞剧的内容较为丰富，包含舞蹈、音乐等，已经初步具备民族歌剧的模型。直到新中国的成立，二十世纪五十年代左右，民族歌剧才开始从萌芽发展期进入到成长期，逐渐变得成熟。成立后的国内，社会较为稳定，歌剧在文革期间迅速衰落，直到改革开放以后，民族歌剧才开始慢慢发芽，渐渐走向人们的视线。当时的大型歌舞剧都是以当时的社会背景、民间故事来展开，因此当时的民族歌剧带有浓浓的时代气息，反映了当时的社会背景以及人民的社会现状。民族歌剧的发展一直到九十年代，进入了民族歌剧的发展黄金时期，并且在迅速地发展壮大。在民族歌剧不断发展的过程中，人物形象的塑造十分之多，人物形象塑造得生动可感，活灵活现。在时代不断进步的当下，民族歌剧的表演形式慢慢演变成带有浓浓的民族特色，歌剧的表演形式、表演内容能够将过去的历史以及时代的人民现状完美地演绎出来，做到了文化的传承性，能够带给人们深层次地反思，更加珍惜当下来之不易的生活环境。在民族歌剧的创作中有很多经典作品，被大众所熟知，将民族传统文化更好的做到了传承。
中国民族歌剧题材的具体特征
1.题材的选取来自民间故事改编
中国文化博大精深，历史悠久，是拥有五千年灿烂文化的文明古国，在中国的五千年历史长河里，拥有很多璀璨的民间传说和传奇，因此中国民族歌剧的题材选取大多都来自于这些美丽的故事。我国民族歌剧在二十世纪五十年代后期，开始了歌剧作品的不断创新，创新歌剧表演内容、创新歌剧表演形式，不断的借鉴西方歌剧的艺术形式，进行转化，将两者完美地结合，融会贯通。大多数我国民族歌剧题材的选取都是将民间一些较为经典的历史故事以及一些民间的经典传说进行改编，在歌剧的表演内容中融入了时代的社会现状，将两者有效地结合起来，通过特殊的表演形式呈现给大家。歌剧的表演形式会融入一些艺术手法，将歌剧变得内涵更为丰富化，以此来博得更多大众的喜爱。在歌剧题材的选取中将民间传说和故事进行改编，能够将歌剧中人物形象地塑造更具时代性，塑造更多历史经典人物角色。体现劳动人民形象的不畏艰难险阻，勇敢面对生活的形象特征，能够带给更多观众感同身受，利用歌剧表演的形式来对劳动人民的艰苦奋斗进行宣扬。就比如民族歌剧《刘三姐》，该歌剧题材的选取选自民间传说，将民间的传说进行改编形成歌剧《刘三姐》。歌剧的内容主要讲述了主人公刘三姐的歌声触犯了土豪劣绅的利益，刘三姐被土豪劣绅莫怀仁想尽办法禁止唱歌，将刘三姐关押起来，故事的最后是刘三姐被父老乡亲们所解救，顺利地逃出了牢笼。在这个故事里，主要诠释了劳动人民如何对抗封建地主阶级，体现劳动人民的反抗精神，不畏艰难，敢于斗争的勇气，在最后的劳动人民团结一致下打败了剥削阶级。
2.歌剧的表演具有一定的社会性
民族歌剧发展至今，涌现很多经典作品，这些经典作品无不反映社会现象，反映时代背景下劳动人民的真实写照，经典歌剧作品将各个时期的人物进行演绎，通过当时时代人物的生活情况来反映当时社会背景。我国很多经典的民族歌剧作品在题材的选取上大多都选取于社会生活的现实情况以及当时时代背景下的爱情故事，这类题材的歌剧能够更符号大众的审美需求，能够吸引更多的观众。民族歌剧利用一个个改编的故事来反映真实的社会情况，以歌剧的形式还原不同时期人民发生的社会生活状况，凸显中国劳动人民的勤劳品质、朴素特性、不畏艰难、敢于斗争、敢于拼搏的精神，歌剧故事内容传递出劳动人民对于美满生活的向往与追求。例如，中国民族歌剧的里程碑《白毛女》[1]，这部作品非常经典，流传至今。作品主要讲述了主人公喜儿的坎坷命运，性格十分天真活泼的喜儿在恶霸黄世仁的不断欺凌下，最终不堪忍受选择逃离，逃到了深山里面，被称为了“白毛女”。后来被八路军所救，离开深山，喜儿选择参军革命。这一故事体现出劳动人民敢于斗争，在阶级的折磨下能够勇敢的反抗，勇于追求自由，期望改变命运的斗争精神。
3.紧跟时代步伐，反映时代背景
中国民族歌剧有很大一特性，就是能够反映时代背景文化，具有时代精神。在中国社会发展较为动荡的二十世纪上半叶，劳动人民生活在水深火热的动荡年代，在如此艰难、困苦的时代，依然阻挡不了劳动人民对于美好生活的渴望与追求。在此时代背景下，劳动人民的爱国意识空前高涨。当时社会背景下，中国共产党作为全国人民的精神支柱，勇敢、积极地带领我国劳动人民与帝国主义作斗争，不畏艰难、不怕险阻的为劳动人民创设更好的明天在战斗，为劳动人民的解放事业做出了巨大的贡献。因此，歌剧题材选取都是选自当时社会背景下的人民生活情况，在歌剧中塑造了一个又一个的英雄人物形象，通过与帝国主义的勇敢斗争，传扬出我国民族敢于斗争、抗日战争的精神。通过演绎一个个民族英雄的事迹，来向观众展示我国劳动人民在抗日战争时期发生的事迹，通过历史的还原，让人们能够铭记历史，感同身受，不断强化劳动人民的爱国情怀，对于我国人民的凝聚力起到了不可忽视的作用。
在抗日战争时期较为经典的歌剧有很多，这里就说一下歌剧《长征》[2]。很多人都知道当年红军长征的故事，歌剧表演就是将这一历史事件进行还原，通过表演红军长征穿越千难万阻、历尽千辛万苦、跨过大江大河、跨过雪地、越过沼泽，横跨大半个中国最终到达了红军革命根据地成功会师。该剧主要体现出革命前辈们不畏艰难险阻、不怕牺牲、坚韧不拔、英勇顽强、一往无前的革命精神。通过该歌剧的演绎能够让人们感受到扑面而来的红军长征精神，能够激励人们不怕险阻、勇敢奋斗等正能量的渗透，能够引发人们深思，感受当下生活的来之不易。有效地促进我国民族凝聚力的提高，能够在歌剧中将时代的社会情况进行还原演绎，为人们带来永不磨灭的民族时代精神。
中国民族歌剧音乐艺术的具体特征
1.音乐艺术独有的针对、广泛性
中华民族拥有上下五千年的历史文化，璀璨的历史长河里，有着不同时期、不同民族的历史文化，每个不同时期的艺术表现形式也各不相同。尤其是我国是一个多民族国家，拥有56个民族，每个民族之间还有不同的历史文化，不同民族、不同区域之间文化存在巨大差异，每个民族的历史文化在几千年的传承中演变成不同文化。因此，民族歌剧的表演形式因为民族的不同，表演形式、文化内涵各不相同，涉及的内容范围十分丰富和广泛。
一般歌剧都以历史文化做主要内容将其用歌剧的表现形式展现出来，在此基础上，将歌剧表现形式与民族文化进行有效结合，逐步拓展我国民族歌剧的表现形式，在歌剧的表现形式中渗透各个民族的历史文化，能够传扬我国少数民族的特色风貌。让人们可以通过歌剧对少数民族的风土人情、地域特色有所了解，为民族歌剧的文化传承以及良好发展奠定了基础[3]。同时，在针对民族歌剧的创作中，基本围绕还原历史事件来展开，对历史事件中的某一片段进行演绎，通过将历史事件与歌剧表现形式，演绎技巧等进行有效结合，最终呈现给观众。带有传统文化、民族特色的民族歌剧，人们通过观看民族歌剧能够拓宽人们的知识面，提高人文素养，还能丰富人们的精神世界、内心情感。因此民族歌剧在音乐艺术的表现中具有针对性和广泛性，利用民族歌剧的特点特征，吸引更多观众的青睐。
2.音乐艺术独有的歌剧戏曲、民族化
在我国民族歌剧中融入戏曲文化以及民族文化，能够受到广大观众的喜爱以及符合大众的审美需求。目前，在我国的民族歌剧中，很多经典的民族歌剧都有戏曲演唱的表现形式，通过将戏曲的唱法融入到民族歌剧中将其进行有效结合，能够完美地诠释两者的优势，更能体现出歌剧中的民族化。在民族歌剧的具体唱段中，没有生搬硬套西方歌剧的唱法技巧，而是在西方唱法技巧的基础上融入我国戏曲唱法和我国特有的民族歌剧唱法技巧，更加注重歌剧中人物情感的表达以及人物内心活动的具体表现。这种表现形式更贴近于我国民族内敛含蓄的性格特征。在我国民族歌剧的发展历程中，不断的融入民族特色、以及戏曲唱法，有利于民族歌剧更好的发扬光大，对于我国民族艺术的表现形式有一定的促进作用，使其表现形式更为丰富化，增强民族歌剧的影响力，提高人们对传统文化的认知水平。
3.音乐艺术独有的歌词结构的差异性
歌词是我国民族歌剧演绎中不可或缺的一部分，歌词构成能够使得歌剧的表现更为丰富，带有文化的内涵。民族歌剧中歌词的出现，能够让人们通过歌词了解故事背景、故事情况，通过歌词加深印象，歌词的精悍短小，很容易被人们所熟记。因此，在对我国民族歌剧歌词的不断创作中，要根据故事内容、背景、历史事件、人物特征等等，进行创作和改进，将歌词的演唱形式与相应的曲调进行有效结合。对歌词的内容需要不断斟酌，根据相应的音韵选择合适的歌词进行填充，能够使得演唱者在歌剧演唱中朗朗上口，给人一种和谐之感。我国的民族歌剧与西方歌剧有着很大差异，尤其是在歌词的结构中，我国民族歌剧更注重演唱的节拍和音律[4]。因此，在歌剧的音乐演唱部分一般都会加入气数，演唱者通过气数来对节奏进行更好地把控。同时，我国是拥有56个民族的国家，每个民族之间的语言有所不同，因此，在歌剧歌词的创作中可以加入少数民族的地方语言，以及一些区域的方言，能够使得音乐的表现力更加丰富，具有民族化，为我国民族歌剧的音乐艺术的内容添加了更多的可能性，满足于当下人们的审美需求。
4.音乐艺术的时代发展趋势
随着社会不断地进步，人们的生活水平日益增长，人们在满足物质条件的基础上，开始追求精神世界的丰富，因此，导致观看民族歌剧的人数逐年上涨。我国目前的民族歌剧都是以中国传统历史文化为主，体现民族特征文化、历史社会背景现状，能够使人们的精神世界得到更好地满足。目前我国的民族歌剧在演唱时依然采用历史的唱法，随着时代的进步，歌剧的相应场景布置以及设施更加具有还原性，能够让人们在逼真的环境中去感同身受歌剧所要传递的历史故事，引发人们的思想共鸣。在歌剧题材的选取上，要选择深受大众喜爱的内容为主，以此来吸引更多的观众来观看，在歌剧的内容上进行不断改进，能够取西方之长补我方之短，将两者更好的结合，创作属于我国独有的民族歌剧文化。歌剧内容需要根据时代的进步，进行不断的更新换代，能够使得我国歌剧的发展更加长远，为人们带来更多宝贵的精神财富，将传统文化做到更好的传承。
结束语：
总而言之，随着时间的增长，我国民族歌剧正在不断的发展成熟，能够表现出带有民族特色的音乐艺术表演以及多元化的民族文化特色；能够根据时代发展的背景演绎出不同背景的发展状况，体现出中国传统文化的内涵；不断的借鉴、融合，最终能够使得我国民族歌剧越来越具备艺术价值。因此，民族歌剧的创作需要跟生活、跟民族、跟人民息息相关，创作出能够带给大众喜爱，具有时代精神的民族歌剧优秀作品，对于提升民族的凝聚力有一定的促进作用，不断丰富民族歌剧的表演内容，在传承民族文化的基础上，不断创作满足大众的审美需求的优秀作品。
